Ktoś jest maratończykiem fotograficznym, ktoś robi tylko kilka zdjęć na wakacjach, ale prawie wszyscy robimy zdjęcia. Aparaty naszych telefonów są już dziś na tyle zaawansowane technicznie, że naprawdę nie jest trudno zrobić ładne zdjęcie. Jeśli czasami masz wrażenie, że Twoje zdjęcia są trochę nudne, brakuje im dynamiki lub po prostu nie brzmią tak, jak chciałeś, pomocne może okazać się kilka prostych wskazówek związanych z zasadami kompozycji. Dzięki nim możesz przenieść swoje obrazy i ich przesłanie na wyższy poziom, nie potrzebując niczego poza wzrokiem.
Dziś możesz bez problemu zrobić dobre zdjęcie telefonem komórkowym, i nie potrzebujesz do tego drogiego aparatu bezlusterkowego, mnóstwa wysokiej klasy obiektywów i innego sprzętu fotograficznego. Oczywiście możliwości i variaElastyczność, jaką zapewnia aparat z wymiennymi obiektywami, nie może się równać z robieniem zdjęć telefonem, ale do rejestrowania ważnych chwil, podróży, uroczystości i innych doświadczeń, wyposażenie smartfona jest często zupełnie wystarczające. Fotografia jest formą komunikacji. Staramy się coś przekazać lub zapamiętać, dlatego chcemy, aby uczucie lub intencja, z jaką zrobiliśmy zdjęcie, wywołały taki sam efekt, gdy je oglądamy. Można to osiągnąć, czerpiąc inspirację z podstawowych zasad kompozycji, choć trzeba przyznać, że kreatywność również ma znaczenie i jeśli złamiesz niektóre z powyższych zaleceń, czasami możesz uzyskać podkreślenie konkretnego obiektu lub postaci na obrazie.
Może cię zainteresować
Zasada trójpodziału
Prosta sprawa, która znacząco pomaga wzmocnić klarowność i konkretność przekazu obrazu. Na telefonie można z niej skorzystać po prostu w ustawieniach aparatu, wybierając opcję Linie podziału, która wyświetli siatkę podziału na wybranej scenie. Chociaż na początku może to wydawać się nieco rozpraszające, dlatego wielu użytkowników potępia to przydatne narzędzie, gdy się do niego przyzwyczaisz, możesz łatwo osiągnąć bardzo zauważalną poprawę swojej kompozycji. Jeśli umieścisz obiekt, na który należy zwrócić szczególną uwagę, na przecięciu tercji, wynik będzie wydawał się zrównoważony i harmonijny. Tę zasadę, opartą na tzw. „złotym podziale”, można przetestować także na już zrobionych zdjęciach, gdy w dowolnym edytorze zdjęć zastosujemy siatkę do kadrowania pod zadanymi parametrami. Następnie możesz porównać zdjęcia przed i po, aby sprawdzić, czy zadziałało, a może odkryjesz, że masz naturalny talent, a Twoje zdjęcia spełniają zasadę trójpodziału. Nie tylko przy stosowaniu tej zasady, ale w zasadzie w większości przypadków warto unikać nadmiernego korzystania z zoomu cyfrowego, który może mieć znaczący wpływ na jakość wykonywanych zdjęć.
Centralna kompozycja
Pozornie sprzeczna z dotychczasową zasadą trójpodziału jest kompozycja centralna. Zdecydowanie nie jest dobrym pomysłem stosowanie tego zbyt często, ale jak już wspomniano, czasami łamiąc jedną z zasad, można osiągnąć skupienie widza, w tym przypadku na obiekcie znajdującym się w centrum. Z tego samego powodu sięgają po nią profesjonaliści i nic nie stoi na przeszkodzie, aby zastosować taką koncepcję. Trzeba jednak mieć jasny zamiar i najlepiej otoczenie, które sprawi, że obiekt będzie wyróżniał się w centrum, niezależnie od tego, czy będzie to Twoja babcia, czy wieża widokowa. Zdjęcie drugiej połówki pod nadajnikiem na Dziadku, gdzie będziesz próbował „upchnąć” wszystko w jedno zdjęcie i w rezultacie dopiero przez szkło powiększające rozpoznasz, kto to jest, nie należy do tych scen, dla których centralny skład jest jak najbardziej odpowiedni.
Może cię zainteresować
Z drugiej strony takiego podejścia nie trzeba się bać, najlepiej spróbować i przekonać się na własnej skórze, czy obraz na Ciebie wpływa, czy działa raczej jako dowód obecności w pobliżu jakiejś miejscowości turystycznej. Centralna kompozycja może być interesująca na przykład w przypadku architektury, która sama w sobie niesie ze sobą pewną symetrię, którą można wzmocnić umieszczając zamek, muzeum lub inny budynek w centrum obrazu.
Linia i perspektywa
Ludzka percepcja podświadomie skupia się na obecności linii w uchwyconej scenie, które można wykorzystać jako element kompozycji obrazu, aby poprowadzić widza dokładnie tam, gdzie jest to potrzebne, a dodatkowo nadaje obrazowi głębię i przestrzeń, czyli perspektywę. Obrazy te często wyglądają bardzo efektownie i dają widzowi wrażenie, że przenikają obraz. Powtarzające się elementy, takie jak ozdoby na balustradzie czy rząd domów stojących jeden za drugim, zachęcają do zastosowania linii. Można jednak wykorzystać także naturalne linie w przyrodzie, takie jak ścieżka, koryto rzeki czy tor.
Nachylenie
Prawdopodobnie nie będziesz używał tego ostatniego z dzisiejszych typów zbyt często. W większości przypadków zaleca się zachowanie poziomości i unikanie przechylania sceny w jakikolwiek sposób. Czasami jednak większą dynamikę można osiągnąć poprzez przechylenie. Dotyczy to na przykład niektórych typów budynków czy dużego ruchu ulicznego dużego miasta. Nie bój się od czasu do czasu przechylić aparatu i uzyskać niezwykły widok na ulice Berlina lub na Plac Wacława w Pradze.
Kompozycja jest jednym z najważniejszych aspektów nagrań wizualnych, niezależnie od tego, czy jest to fotografia, czy wideografia. Oczywiście istnieje wiele innych czynników, które można wykorzystać w celu osiągnięcia świetnych wyników. Wymienione czynniki należą do najbardziej podstawowych i można je zastosować w niemal każdej scenie, od krajobrazu po portret.